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Archive for the ‘Estados de animo’ Category

Que no nos tomen el pelo

Aunque la excelencia esta bien todos los ámbitos…

Que no nos tomen el pelo, o lo que es lo mismo: zapatero a tus zapatos.

Si bien es verdad que el artista de carrera,  con sus conocimientos  y creatividad y puede aportar soluciones en todos los ámbitos, no es cierto que un cocinero, un publicista, un torero, una modista, peluquero, médico, o arquitecto por muy excelente que sea en su profesión sea un artista.

No, no son artistas. Por mucho que tengan un discurso muy ensayado, no nos engañemos…

Es decir: no hagamos proliferar estos que van de  autodidactas, que viven  a costa del arte, y de los artistas.

Los trepas : No gracias!

 

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Francisco Ruiz de Infante. BlueSky.

14 febrero, 2010 Deja un comentario

Un antiguo depósito de aguas, en la Casa del Cordon  de Vitoria, sirvió de escenario para“El Foso” (1988) exposicion multimedia, de Francisco Ruiz de Infante.
Recuerdo sonidos de fondo,  dibujos,  cartas,  imagenes que se proyectan en las viejas paredes, y vuelan como fantasmas… un ambiente de misterio, envolvia todo aquello, parecia magia; pero no podia ser un hechizo, tampoco podia ser un sueño, ni era solo un pensamiento subjetivo…


En la obra de Francisco Ruiz de Infante  a menudo  los animales y las máquinarias son los protagonistas de accciones que reflejan el comportamiento humano. “BlueSky/Laboratorio de laboratorios” de Francisco Ruiz de Infante puede ser observada como un vivero, en el que el artista crea circunstancias y el espectador  participa en un experimento cientifico.

Fotografias de la instalacion de Francisco Ruiz de Intante en Artium: ierroc

En la instalacion de Artium este proyecto queda inmerso dentro de lo posible en un museo. Salas ocultas que el espectador descubre curioseando por una mirilla, un  agujero taladrado en la pared; es muy pequeño, pero absorbe toda nuestra curiosidad, y  descubre una sala secreta.


Francisco Ruiz de Infante y Nekane Aramburu presentan el proyecto BlueSky en el Auditorio ARTIUM “Preparativos para el viaje” trazando un  paseo por BlueSky, que mostrará en Argentina. Diario de noticias de Alava .



Más informacion:

BlueSky – Francisco Ruiz de Infante . taller de Re: Presentaciones

-Videos en    FRI TV

-Obras en Elba Benitez .

-Díptico Animal. Francisco Ruiz de Infante.

-A cerca de lo real. FranciscoRuiz de Infante en Buenos Aires .

-Francisco Ruiz de Infante. BLUESKY /Laboratorio de Laboratorios
Un proyecto de Francisco Ruiz de Infante. Fundacion espacio telefonica por Nekane Aramburu


-“La complejidad de las cosas simples”. Rodrigo ‎Alonso.


-Videos en Hamaca:

BlueSky/B.S.o.D. (trainning attitude 2009).
Uñas (2004).
La piedra de Nueva York (2003.2005).
Colisiones sin titulo (2000).
Los lobos (1995).
Elige tu predador (2001).
Paseos nocturnos (1994).
Las cosas simples (1993).
Yo soy de la gran Europa (1992).
El juicio (1991).
Lugar comun (1991).

Images de instalaciones y  performances  en Culture en Champagne Ardenne.


¿Un torero Medalla de oro a las Bellas Artes?

26 octubre, 2009 Deja un comentario

¡¡¡VIVA CATALUÑA!!!

¡¡¡¡ABAJO LAS CORRIDAS DE TOROS!!!

¿¿¿LOS TOROS EN EL MINISTERIO DE CULTURA???

LAS CORRIDAS DE TOROS NO SE RETRANSMITIRAN  EN  TVE1

VOMITO. Musica Punk. Cultura urbana alternativa.

21 junio, 2009 Deja un comentario

 VOMITO la legendaria banda del Rock Punk del  Pais Vasco vuelve a los escenarios. Entrevista a Claus Groten de VOMITO  en exclusiva para “Los mejores artistas 2009”.


Mas información, introducción  a la Cultura Punk…


-Ideologia punk.

Cultura Punk.Subcultura Punk.

Urbandiccionario Punk.

Aclaración del punk,  ideologia y vestimenta.
Punk 77

-Como ser punk y no morir en el intento.
-Apunkalipsis entrevista.
-El paisaje de la ria de Bilbao, el desecho, la crisis despues del cierre de Altos Hornos de Vizcaya, las ruinas antes de la recuperacion de la ria de Bilbao con el proyecto del Museo Guggenheim

 

 

 

Victor y Claus concierto en 1987.
Exaltacion de la amistad en concierto de Vomito 1987

-¿Como comenzasteis a tocar? 

 

Nos juntamos a principios del año 84, éramos unos críos. Dani, nuestro primer batería, tenía 15 años y yo 16. Víctor y Mikel eran algo mayores, nos llevaban tres o cuatro años. Teníamos muchas inquietudes y ganas de dar rienda suelta a nuestra creatividad. También éramos muy golfos y rebeldes. Así que formar una banda punk resultó algo inevitable. Empezamos prácticamente de cero, no teníamos ninguna experiencia musical previa, pero le pusimos muchas ganas. Es verdad que, como dice el ideario punk, cualquiera puede coger un instrumento y formar una banda, pero si luego quieres hacer algo con fundamento, a currártelo y a meter horas.

Tuvimos suerte porque a mediados de los ochenta hubo una gran eclosión musical, lo que nos permitió tocar mucho en directo e ir haciendo tablas rápidamente. Y el fichar con una discográfica como Suicidas, con distribución nacional, nos abrió las puertas para tocar por todo el estado.

 

1984. Vomito Social.


 

-Define vuestra música.


 

 Básicamente siempre hemos sido un grupo de punk-rock, por nuestra actitud y la energía de nuestra música. Al principio, sobre todo por nuestras limitaciones como instrumentistas, nuestras canciones eran punk rudimentario y elemental, pero enseguida fuimos abriéndonos estilísticamente. Ahora en nuestro repertorio hay ingredientes de punk, rock´n´roll, metal e incluso power-pop. Somos bastante abiertos.


 

-¿Qué efecto produce la música de “Vomito” en la gente? ¿Qué veis en los conciertos?


 

 

Los Vomito tocando.
Saltando desde el escenario en el Concierto de Vomito 2009. 

 

Intentamos que nuestros conciertos sean una descarga de energía, cuanto más potente mejor.

Sacudir un poco a nuestro público y sudar con ellos. Sobre todo ahora que se conocen todas las canciones, los pogos son constantes desde el primer acorde hasta el final del bolo. Los conciertos de rock siempre han tenido un marcado carácter ritual, primitivo y salvaje, una forma de evasión colectiva.

Por otra parte nuestro público es cada vez más heterogéneo, cosa que nos encanta. Y últimamente nos ha sorprendido ver la cantidad de gente joven que nos conoce, nos encontramos con muchos chavales que son verdaderos fanáticos de la banda.


 

-En vuestras canciones se mezclan los problemas de vida real con las pesadillas de los cuentos de terror, referencias a la literatura, a la cultura del cómic. ¿A quien se le ocurren todas esas historias?


 

Víctor y yo devorábamos libros, cómics y películas, y teníamos especial debilidad por el género fantástico-terrorífico. Nuestras aficiones se retroalimentaban. Al principio las letras las componíamos entre los dos, y es verdad que eran más directas y combativas, como las de muchos otros grupos de entonces. Pero después de nuestro primer disco la labor recayó básicamente en mí. Fue entonces cuando empezaron a aflorar esas influencias y las llevamos al terreno de la música. La sangre, el caos, el miedo… nos fascinan.


 

-¿Qué canciones incluyen el nuevo disco?


 

En nuestro myspace hemos colgado seis canciones de nuestro repertorio que hemos vuelto a grabar, cantadas por mí y actualizadas. Para que la gente pueda descargárselas y escuche cómo sonamos Vómito ahora. Por otra parte ya tenemos terminados cinco nuevos temas. Tres de ellos, “Regreso a la escena del crimen”, “Historias” y “Niños terroristas”, van a salir en un single de vinilo en octubre. Nos lo edita Potencial Hardcore, un sello madrileño.

Para primavera tendremos terminado un nuevo CD, con diez o doce canciones nuevas, que completaremos con más actualizaciones de nuestro repertorio y seguramente el videoclip que acabamos de grabar de “Regreso a la escena del crimen”.

También hemos grabado una versión de “Brand new Cadillac” de los Clash, para un disco de homenaje a la banda con grupos de aquí, que saldrá después del verano publicado por Brixton Records.

Y estamos preparando varias versiones de uno de nuestros grupos favoritos “Parálisis permanente”, divirtiéndonos con arreglos de teclados y sintes. Tenemos hechas “Unidos” y “Sangre” y “Tengo un pasajero” en el horno.

Después del verano nos meteremos a fondo con el tema de nuestra propia página Web, para ir colgando todas esas cosas. Aunque saquemos ediciones en vinilo o CD, en ediciones muy cuidadas para los más fetichistas, nuestra forma de distribución será Internet y la descarga libre.


 

-¿Qué diferencias hay entre la primera versión de “SOY UNA BOMBA, UNA BOMBA NUCLEAR… “ y la nueva versión de 2009? ¿es tu voz?


 

Claus cantando 2009. Ejercicio de voz.

Mikel “El Gordo” guitarra, concierto Vomito 2009.


 

Lo de la voz es evidente. Víctor tenía una voz profunda, oscura y áspera. Yo no trato de imitarle y quizás mi interpretación resulte algo más rítmica.

En lo musical la diferencia es casi mayor. Tiene una base rítmica mucho más elaborada, al igual que los riffs de guitarra. Por no hablar de los arreglos y la producción. Es un lujo contar en el grupo con Mikel “El Gordo”, que además de un guitarra tremendo también es un arreglista y productor cojonudo. Todos hemos aprendido mucho de él.

En general todos nuestros temas antiguos están más elaborados ahora. Si Vómito llegamos a algo a pesar de las limitaciones de nuestros inicios, es porque teníamos un puñado de buenas canciones. Ahora que tenemos algo más de solvencia musical esos temas han ganado mucho.


 

-En los momentos de crisis, la gente tiende a buscarse la vida… ¿Es así como surge la cultura urbana alternativa?


 

Sí, está claro. Los momentos convulsos son terreno abonado para la creatividad. Hace falta algo de rabia y rebeldía para crear. O simplemente querer buscar tu propio camino y no conformarte con el ya hecho.

De todas formas vivimos en un sistema que cada vez lo fagocita todo con mayor rapidez, y lo subversivo enseguida se convierte en espectáculo o entretenimiento, perdiendo lo que de alternativo pudiera tener.


 

-“ANTES DE QUE PIERDA LA MEMORIA…” ¿Recuerdas la movida que se montó en torno a la ría de Bilbao en los años 80 y 90?


 

Recuerdo la ría de Bilbao antes de la transformación. Era un pozo de inmundicia acojonante. Bilbao me encanta ahora pero casi me gustaba más cuando era una urbe absolutamente mugrienta. Le tengo un cariño terrible. Junto con Vigo es la única ciudad que conozco de España que podría tener un superhéroe recorriendo sus calles o surcando su cielo.

Cuando estábamos en la facultad de Bellas Artes, a finales de los ochenta, varios artistas, entre ellos Alberto Lomas y Ana Dávila, realizamos una serie de obras con la ría como punto de partida. Para mí había algo de fascinación por lo absolutamente cutre y la poética del deshecho.

Nos metíamos en aquel barro asqueroso y sacábamos todo tipo de objetos: bicis, sillas de ruedas, cochecitos de niño… había hasta automóviles medio sumergidos y cadáveres de perros.

Luego utilizábamos todo aquello como material plástico, para realizar cuadros, instalaciones…

Era también algo muy punki.


 

 Entrevista: ierroc / Claus Groten


 Fotografias de : Myspace Vomito.


 

Javier Perez. Penitents. Aria da Capo. Objetos del deseo. Rituales de tránsito.

16 marzo, 2008 Deja un comentario

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“Nocturne Op.9” Javier Perez.

Vernissage samedi et dimanche 13 et  14 de novembre Galerie Guy Bärtschi  de  GENEVE, en presence de l’artiste.
Exposition 13 de novembre2010 à 28janvier 2011
ver:
“Penitents” de Javier Perez.
Sabado 20 de marzo al 30 de Abril en la Galeria Claudine Papillon de Paris. France 

“RITUALES DE TRÁNSITO” de Javier Pèrez.
Miercoles 8 de Abril 2009 en la Galería Mimmo Scognamiglio. Milan. Italia
“OBJETOS DEL DESEO”  de Javier Perez.
Fecha: 20 noviembre 2008 – 11 enero 2009
Lugar: Casal Solleric / Espai Quatre y Planta baja
Comisaria: Neus Cortés.
Instituciones: Ajuntament de Palma / Caja Mediterráneo CAM
“Objetos del deseo es una selección de obras que recorren mi trayectoria desde que empecé a plasmar mi deseo en objetos”, afirma el artista, quien ha querido que en esta muestra se puedan ver algunas de sus obras más tempranas, como Autorretrato de 1993 o Mochilas anatómicas de 1994. Según sus palabras: “Ya en aquellos inicios sentía una gran necesidad en identificarme con la obra. Pasados los años me resultan especialmente queridas por estar vinculadas a experiencias vitales muy intensas”.

Javier Perez. Anatomia del deseo IMG_1453

Anatomia del deseo.  Vista general de la exposicion

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contraluz y Baile de los esqueletos de “Aria da Capo”

http://cid-35fd5c6de11ae141.skydrive.live.com/embedrowdetail.aspx/JavierPerez.Objetosdedeseo/JavierPerez.Objetosdeldeseo.Anatomiadeldeseo|2doc

ARIA DA CAPO, Javier Perez, Galería Salvador Diaz
 
 “ARIA DA CAPO” de Javier Perez en La Galeria Salvador Diaz de Madrid, a partir del 27 de Marzo.
Javier Perez presenta en la Galeria Salvador Díaz una exposicion a cerca del paso del tiempo. La transformacion de las formas,  de los estados de la materia y el ciclo vital.  La vida y la muerte, el nacimiento y la destrucción se suceden siempre…
“Hibrido”. Organismos realizados en  resina negra sufren una mutacion de lo animal a lo vegetal. .
“Linea de Horizonte”.  La transformacion de las formas humanas como condicion inevitable del paso del tiempo. 
“ARIA DA CAPO”. Esqueletos  flotantes, bailan,  trazan circulos al compás de un carrillón musical de la pieza “Aria Da Capo” . Cita youtube
En “Jardin Interior”, el artista Javier Perez presenta la vision interior del cuerpo humano, como un paisaje. Preciosas  formas orgánicas en vidrio rojo, espejos circulares en el suelo que multiplican manos, cabezas, venas… un paisaje para todos los sentidos, en el que el espectador se ve envuelto.
Escultura y fotografia, la vision interior del cuerpo humano, como un paisaje en la Galeria Claudine Papillon de Paris.
Galeria Claudine Papillon, imágenes de “Jardin Interior” en Paris-art.com
Version Française
 
ARIA DA CAPO” de Javier Pérez  dans la Galerie Salvador Diaz de Madrid , à partir du 27 mars.
Javier Pérez présente dans la Galerie Salvador Díaz  de Madrid une exposition au  près du pas du temps. La transformation des formes, des états de la matière et du cycle vital. La vie et la mort, la naissance et la destruction se succèdent toujours…
“Hibrido”. Des organismes réalisés dans résine noire changent de l’animal au végétal. Le changement de la matière.
“Linea de Horizonte”. La transformation des formes humaines comme condition inévitable du pas du temps.
“ARIA DA CAPO”. Des squelettes flottants,  dansent, tracent des cercles en mesure à un carrillón musical de la pièce “Goldberg Variations var.26-30 Aria da capo”.
 Dans “Jardin intérieur”, l’artiste  Javier Perez présente la vision intérieure du corps humain, comme un paysage. Trés jolies des formes organiques fabriquées  en verre rouge, des miroirs circulaires dans le sol multiplient des mains, des têtes, des veines… un paysage pour tous les sens, dont le spectateur se trouve enveloppé. Sculpture et photographie, la vision intérieure du corps humain, comme un paysage dans la Galerie Claudine Papillon de Paris.
Galeria Claudine Papillon, imágenes de “Jardin Interior” en Paris-art.com.
El Parlamento Vasco adquiere una obra de Javier Pérez sobre el tiempo, “Tempus Fugit” y              .
Carré d ‘Art de Nimes, Musée d’Art Contemporain
Artium, Museo de Arte Contemporáneo de Vitoria

“Cuerpos extraños”. Texto de Francisco Javier San Martin

Pabellon Español de la Bienal de Venecia 2001
Fotografías:
 
 “60 escalones”                  “Cumulo”       “Un sueño largo”
 
 
 “la casa de pan” “Levitas”                “Reflejos de un viaje”
 
 
Pieza de vidrio soplado del Pabellon Español de la Bienal de Venecia y en el Hall de Artium..

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“1000 dreams”. “Dibujo naïf”. Matthijs de Bruijne, Liquidacion.org.

4 septiembre, 2007 Deja un comentario

Mathijs de Bruijne es un artista Holandes, que ha realizado numerosos proyectos de Arte Social en diferentes lugares del planeta. Alejado de una estetica depurada, o escenografica propia de su formacion en Artes Plasticas. Sus obras son documentales in situ, realizados con retazos de la realidad.
Objetos reales, personas reales, sus actos, sus voces, sus sueños, sus trabajos, sus esperanzas.
No es solamente una imagen lo que  el artista nos presenta, sino que hay detras de su obra un autentico trabajo  de transformacion social.En “1000 dreams” 
Mathijs nos cuenta las experiencias en China, a traves de los sueños  de
varios personajes, que encuentra en la proyeccion de un film en un templo. Al
escuchar los relatos de estas personas no podemos descifrar el mensaje
oculto de sus voces…

Desde este vinculo pueden escuchar la version original  de los 1000 sueños.

Version Española:

“LIU JIA TIAN: Este sueño es sobre mí novio y yo. Estábamos en su casa, era tarde, él ya se había dormido, pero yo no podía dormir. Yo escuchaba música con el MP3, la canción ” Baby, como puedo demostrar mi inocencia “, del grupo “Siwu”. Escuchaba la canción y miraba la cara de mi novio, estaba tumbado en la cama con su cara girada hacia mí.
De repente, sin realmente pensar en ello, me levanté y coji un cuchillo de un cajón. Le mire por un instante, y sin vacilar le corté la garganta con el cuchillo. Él se despertó y me miró con una mirada muy extraña en sus ojos. Realmente no puedo describir aquella mirada, era de susto y perplejidad, pero había más que eso en sus ojos. Él me miraba fijamente, con su cuello sangrando, y despues su boca y nariz también comenzaron a sangrar, vi pequeños remolinos de sangre salir de ellos. La casa estaba llena a olor de sangre. Él trató de arrastrarse hacia mí, así que salí de la la cama y fui a la puerta.

Su sangre estaba por todas partes, en la cama, en el suelo.El seguia arrastrandose hacia a mi y finalmente llego hasta la puerta.Casi me alcanzó, asi que salté de nuevo a la cama. Se giró hacia la cama, todavia arrastrandose. Durante todo ese tiempo seguia mirandome. No podia oir lo que decia porque tenia sangre en la boca, sangraba todo el rato, todo estaba cubierto de sangre. Yo le mire sin expresion en la cara y mi mente estaba totalmente en blanco, no pensaba en nada. Cuando el alcanzo la cama otra vez, murio. Ya no se movia, pero seguia sangrando. Yo todavia tenia el cuchillo en la mano, y seguia mirandole. Sus ojos seguian abiertos, incluso ahora que estaba muerto, y me estaban mirando.

Finalmente, me desperté porque el olor de sangre era muy fuerte. Encuentro este sueño muy curioso. La más curioso es que tuve este sueño mientras iba en el autobús, me había dormido escuchando mi MP3, y cuando me desperté, la siguiente canción que  sono era la del sueño: ” Baby, como puedo demuestrar mi inocencia “. Era muy extraño. Conoci a mi novio en junio, y en julio volví a mi ciudad natal para las vacaciones de verano. Estaba tan enamorada de él, que casi me pierdo, no iba a clase, estaba  todo el dia en su casa, ordenando y lavando su ropa. No hacía nada más hasta que él volvia del trabajo y luego cenabamose y nos ivamos a dormir. Esto continuó así durante un mes, entonces algo paso entre nosotros y rompimos. En realidad sin mtivo alguno. Pienso que este sueño es bastante significativo y lo recuerdo bastante a menudo.
Todavía estoy en la universidad, y probablemente debería ir mas a menudo a clase, pero no hago. Creo que soy un poco mala, no voy a clase, siempre me estoy escapando. Mis profesores dicen que les doy dolor de cabeza. Me gusta la música rock, y por eso voy a conciertos de rock el fin de semana.Normalmente  salgo con mis amigos, pillamos algo para comer y unas bebidas. Me gusta viajar a otras ciudades. Excepto las ciudades en la costa, conozco casi toda China. Me gusta este modo de vida cada vez más. Cuando voy a una ciudad que no conozco, me siento muy relajada. No me gusta Xi’an en absoluto, a pesar de toda la cultura y la arquitectura. Es demasiado pesado para mí. Me gusta la atmósfera en otras ciudades que no conozco”.
Traduccion de : Itziar Albarran

En liquidacion.org Mathijs de Bruijne propone una salida a la crisis de Argentina ayudando a los los cartoneros del tren Blanco.Vende los restos de Argentina, recogidos  en las montañas de los vertederos de la ciudad y los sueños de los protagonistas, a traves de la web. Cada uno de estos objetos va a compañado por un texto que describe como ha sido encontrado. aqui podeis leer el texto correspondiente al “Dibujo Naif”.
 

English version
  
“We start to cirujear some fresh bags in front of an apartment building. In two minutes the arms of Hector are covered with a kind of grain. Pastas I think, but I don’t want to observe it precisely. He definitely grabbed wrongly, didn’t look well enough through the bags before putting his hand in it. We find some food in a bag. Milk that has expired a day ago and two small cups of yoghurt. A woman leaves the apartment building and stands still, two meters away from where we are checking her trash. She watches us from the corners of her eyes.
“She is really pretty,” whispers Hector. She is blond and has beautiful pushed up tits and her belly is naked. There is a lot of paper in the garbage, white paper, the best you can find. The woman walks away, turns around and smiles to us.
Maria, who has cirujeando the trash of another apartment building, comes with a full bag and her daughter on her arm. The cart gets filled quite well. We continue our way, three more buildings”.
  
Version española
 
“Comenzamos a cirujear algunas bolsas nuevas frente a un edificio de departamentos. En dos minutos los brazos de Héctor están cubiertos por una clase de semillas. Pastas, creo yo, pero no quiero observarlo detenidamente. Definitivamente agarró mal algo, no miró bien a través de las bolsas antes de meter su mano dentro. Encontramos algo de comida en una bolsa. Leche que se venció hace un día, y dos pequeñas copas de yogur. Una mujer sale del edificio y se queda quieta, a dos metros de donde estamos nosotros revisando la basura. Nos mira de reojo. “Es realmente bella”, susurra Héctor. Es rubia y tiene hermosas y paradas tetas, y su panza está al descubierto. Hay un montón de papel en la basura, papel blanco, el mejor que se puede encontrar. La mujer se va, se da vuelta y nos sonríe.
María, que ha cirujeado la basura de otro edificio, viene con una bolsa llena y su hija entre brazos. El carro se llena bastante bien. Continuamos nuestro camino, tres edificios más”. 
    
                             Texto  de Matthijs de Bruijne para “Dibujo naïf” recogido por Hector,  LIQUIDACION.ORG

 
Más informacion:
  
1000 dreams . Relata los sueños de personas invidentes de China
Holandaman . El sentimiento de racismo por cuestiones de etnia religion o simplemente costumbres de los “nuevos holandeses“.
-Subastan en Europa objetos que fueron recogidos por cartonero, del Tren Blanco , a un moderno museo holandés. 
Matthijs de Bruijne multimedia installations are often a reflection of anthropological research, in which encounters and exchanges based on the principle of reciprocity form the basis.
-Disclosures V presents El Comedor (the soup kitchen): a work that Matthijs de Bruijne (NL, 1967) recently made in Argentina. In 2001 De Bruijne first visited this country, originally with the goal to examine similarities between Buenos Aires and his home base Amsterdam based on meetings with Argentineans.
 
Imágenes:
 
El “dibujo naïf”.
El folleto de LIQUIDACION.ORG en español.
2 Fotografias en Blanco y negro de el comedor.
Billete para el tren blanco.
 
                            Publicado por: ierroc 
 
 

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Ken Lum

1 mayo, 2007 Deja un comentario
El nuevo Centro de Arte Contemporáneo de Huarte (Navarra) presenta la obra de Ken Lum.
Ken Lum es un artista visual Canadiense, que presta especial atencion a la cultura de la calle, la pérdida de identidad de los individuos frente a la globalizacion. Los retratos que nos presenta el artista van acompañados de textos que expresan los sentimientos íntimos de los retratados:
“You don’t love me”, “What is Daddy?”, “Waht l am doing here?” y “Oh god, l’m Sorry”
Publicado por: ierroc